{"id":132,"date":"2016-06-16T09:05:00","date_gmt":"2016-06-16T09:05:00","guid":{"rendered":"https:\/\/cosdelletra.com\/index.php\/2016\/06\/16\/ostinata-yasmina\/"},"modified":"2023-08-17T11:57:16","modified_gmt":"2023-08-17T11:57:16","slug":"ostinata-yasmina","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/cosdelletra.com\/index.php\/2016\/06\/16\/ostinata-yasmina\/","title":{"rendered":"\u00abOSTINATA\u00bb YASMINA"},"content":{"rendered":"
\n
\n<\/a><\/div>\n
\n<\/div>\n
\n<\/div>\n
\n<\/div>\n

 Ruth Vilar, Quimera<\/span><\/i>, n\u00ba 391, junio 2016<\/span>. <\/span><\/span><\/div>\n

I. LA CONTENCI\u00d3N<\/span><\/span>
\n<\/p>\n

\n
\nLa producci\u00f3n
\nliteraria de Yasmina Reza ha estado severamente condicionada por el \u00e9xito temprano
\ny desmedido de Arte<\/i>, su tercer texto
\nteatral. <\/span>Patrice Kerbrat, que ya hab\u00eda
\ndirigido las dos obras anteriores de la autora, <\/span>Conversations
\napr\u00e8s un enterrement<\/span><\/i> y La travers\u00e9e
\nde l’hivern<\/i>, estren\u00f3 el espect\u00e1culo en Par\u00eds en 1994. A partir de ese
\nmomento<\/span> se desencaden\u00f3 una lluvia de<\/span> <\/span>premios, a la que siguieron traducciones y puestas
\nen escena internacionales que entusiasmaron a p\u00fablico y cr\u00edtica. En respuesta a
\nlas numerosas y suculentas propuestas que el estallido de popularidad trajo
\nconsigo, Yasmina Reza opt\u00f3 por la <\/span>contenci\u00f3n:
\n\u201cNunca he escrito nada que no hubiera nacido de un deseo personal\u201d.<\/span><\/span><\/div>\n
\n
\nSus
\nestrenos y publicaciones despu\u00e9s de Arte<\/i>
\nhan sido espaciados y comedidos.<\/span><\/span><\/div>\n
\n
\nPor
\nuna parte, seis piezas abiertamente dram\u00e1ticas \u2013esto es, dialogadas y
\nacotadas\u2013: L\u2019homme du hasard<\/i>; Tres versiones de la vida<\/i> y Una comedia espa\u00f1ola<\/i> (Alba, 2012); Un dios salvaje<\/i> (Alba, 2011), Comment vous racontez la partie<\/i> y Bella Figura<\/i>. Todas han llegado a los
\nescenarios por primera vez de la mano de unos pocos directores conocedores del
\nuniverso de su autora \u2013Fr\u00e9d\u00e9ric B\u00e9lier-Garcia, Patrice Kerbrat, Luc Bondy, la
\npropia Yasmina Reza o, en el caso de su \u00faltima obra, Thomas Ostermeier\u2013.<\/span><\/span><\/div>\n
\n
\nAdem\u00e1s, Una desolaci\u00f3n<\/i>, En el trineo de Schopenhauer<\/i> y Felices
\nlos felices <\/i>(Anagrama, 2000, 2006 y 2014, respectivamente), textos que
\nfueron considerados novelas, pero cuyo discurso y extensi\u00f3n se corresponden con
\nlas de un mon\u00f3logo o un encadenamiento de soliloquios. M\u00e1s que narrativa, la
\npalabra es aqu\u00ed musical como en un  <\/span>H\u00f6rspiel<\/i> o drama radiof\u00f3nico, lo que en
\nefecto emparentar\u00eda a Yasmina Reza con Samuel Beckett o Nathalie Sarraute \u2013comparaci\u00f3n
\nde la que ha sido objeto con cierta frecuencia, quiz\u00e1 inspirada en el origen
\nextranjero de los tres escritores, pero que no puede extrapolarse a otros
\naspectos de su obra sin incurrir en una equiparaci\u00f3n desproporcionada de la
\nsubversi\u00f3n de las convenciones literarias llevada a cabo por unos y otros\u2013.
\nBuena prueba de la naturaleza teatral de estos tres libros nos la da su autora,
\nque particip\u00f3 como actriz en el montaje En
\nel trineo de Schopenhauer<\/i> estrenado en 2006 bajo la direcci\u00f3n de Fr\u00e9d\u00e9ric
\nB\u00e9lier-Garcia. <\/span><\/span><\/span><\/div>\n
\n
\nPor otro lado, Adam Haberberg<\/i>, su \u00fanica
\nincursi\u00f3n verdaderamente firme en el terreno de la novela, que tuvo una
\nrecepci\u00f3n modesta \u2013en castellano ni siquiera se edit\u00f3\u2013.<\/span><\/span><\/div>\n
\n
\nPara terminar, en un lugar preminente en el
\nconjunto de su producci\u00f3n, los vol\u00famenes autobiogr\u00e1ficos Hammerklavier<\/i>
\n(Anagrama, 2001) y Ninguna parte<\/i> (Seix Barral, 2007), as\u00ed como El
\nalba la tarde o la noche<\/i> (Anagrama, 2008), relato literario \u2013meticuloso y
\nsubjetivo, en absoluto period\u00edstico\u2013 de su seguimiento de la campa\u00f1a
\npresidencial de <\/span>Sarkozy. <\/span><\/span><\/div>\n
\n
\nEn
\nsuma, Yasmina Reza ha dado a la prensa o a las tablas un total de diecis\u00e9is
\ntextos breves o de extensi\u00f3n moderada en una trayectoria de treinta a\u00f1os.<\/span><\/span><\/span><\/div>\n
\n
\nNo s\u00f3lo restringir\u00e1 el volumen de sus publicaciones,
\nsino que en ellas se ce\u00f1ir\u00e1 siempre a <\/span>unos pocos motivos recurrentes:
\nostinati<\/i> literarios y vitales que laten
\nya en sus piezas tempranas y que la autora ir\u00e1 modulando con tenacidad a fin de
\narrancarles resonancias cada vez m\u00e1s agridulces, tragic\u00f3micas, de una
\nconmiseraci\u00f3n curtida, de un patetismo hilarante. Se dedicar\u00e1 a ahondar en eso
\nque inicialmente fueron intuiciones, a afilar y afinar su exposici\u00f3n de la ferocidad
\ny la desesperaci\u00f3n como elementos de la cotidianidad. Desde el principio acert\u00f3
\na se\u00f1alar el abismo de barbarie que asoma por las grietas de la m\u00e1scara de las
\nbuenas maneras. Con esa simple y descarnada revelaci\u00f3n \u2013que el rey est\u00e1
\nvergonzosa y salvajemente desnudo y como \u00e9l, todos nosotros\u2013 cautiv\u00f3 a millones
\nde lectores y espectadores. Lejos de abandonar el espejo en que hab\u00eda sabido reflejar
\nla brutalidad y el rid\u00edculo torpemente disimulados tras la cortina de la
\ncivilizaci\u00f3n, procur\u00f3 seguir puli\u00e9ndolo y acerc\u00e1ndoselo a su p\u00fablico m\u00e1s all\u00e1
\nde los l\u00edmites de la complacencia, hasta alcanzar una proximidad intolerable.<\/span><\/span>\n<\/div>\n
\n
<\/span>
\n<\/p>\n
\n<\/a><\/div>\n


<\/span><\/div>\n

\n
\nII. LOS OSTINATI<\/i><\/span><\/span><\/div>\n
\n
\nEL PASO DEL TIEMPO<\/span><\/span><\/div>\n
\n
\nYasmina
\nReza confiesa su horror a la paciencia: \u201cNo puedo esperar lo que deseo con
\ntanta fuerza. No puedo decidirme a domesticarlo en el tiempo. Nada llega jam\u00e1s
\na su hora.\u201d Percibe el paso del tiempo y sus efectos en el ser humano \u2013en sus
\nproyectos, sus afectos, su visi\u00f3n del mundo\u2013 como una fuerza irresistible y
\nmonstruosa que avanza y empuja hacia la decadencia. Reniega de la ancestral
\nresignaci\u00f3n a la implacabilidad del tiempo y le opone la impaciencia en acci\u00f3n.
\nEscribe en Una desolaci\u00f3n<\/i>: \u201cLa
\nm\u00edstica jud\u00eda dice que para conseguir las
\ncosas hay que agitar a Dios<\/i>\u201d; buena parte de sus personajes aplican este
\nprincipio de \u201cagitar la vida\u201d, de consagrarse a una actividad que persiga un
\nprop\u00f3sito \u2013ya sea noble o absurdo\u2013, de precipitar deliberadamente los
\nacontecimientos, de intervenir sin descanso ni prudencia en cuanto les pueda
\nconcernir. Este modo de presentarle batalla al paso del tiempo y alejar de s\u00ed
\nla certeza del advenimiento de la muerte, los obliga a poner en juego un alambicado
\nequilibrio de contrarios: a cargar el platillo de la solidez \u2013de las
\nconvicciones, la autoafirmaci\u00f3n, el cultivo de la propia identidad\u2013 para
\ncontrapesar en la balanza la dolorosa fragilidad; a entregarse a una mir\u00edada de
\nfrivolidades para aligerar la gravedad de la existencia; a cortarle las alas a
\nla idealizaci\u00f3n sin dejarse hundir por el lastre de la decepci\u00f3n; a llenar los
\nrincones de jarrones de flores y medicinas, placebos contra la misma fugacidad
\nde la vida de que son ense\u00f1a.<\/span><\/span><\/div>\n
\n
\nLA SOLEDAD<\/span><\/span><\/div>\n
\n
\nPremisa:
\nel encuentro con el otro es imposible. De esta proposici\u00f3n que preside su obra se
\ndesprende la inevitabilidad de choques y desacuerdos, de desenga\u00f1os y
\ndistanciamientos. La virulencia de tales desencuentros se agudiza porque sus
\npersonajes parten de la creencia colectiva opuesta, esto es, que amar equivale
\na encontrarse, y ven por tanto en su mutua incomprensi\u00f3n una falla del amor que
\njuzgan que les es debido. As\u00ed, en los textos de Yasmina Reza una aversi\u00f3n
\nac\u00e9rrima va coci\u00e9ndose invariablemente entre parientes y amigos, a fuego m\u00e1s o
\nmenos lento; no obstante, la aut\u00e9ntica vileza no radica en esa malquerencia
\ninexcusable, sino en la determinaci\u00f3n de obviarla, de confinarla a un \u00e1mbito subterr\u00e1neo
\n\u2013de andar por casa\u2013 y de seguir con la convivencia como si tal cosa. El crimen
\nes aceptar el odio nuestro de cada d\u00eda como peaje para eludir la incomodidad de
\nla soledad. Parad\u00f3jicamente, los escasos personajes que consiguen trascender esa
\nguerra dom\u00e9stica tardan poco en evocarla con nostalgia. No a\u00edsla a los ni\u00f1os de
\nesa din\u00e1mica viciada y perversa, aunque socialmente admitida, sino que les
\nconcede un papel fundamental en la periferia de la escena: ellos perpet\u00faan la
\ncadena, fomentando y a la vez reproduciendo la debilidad tir\u00e1nica de los
\nadultos.<\/span><\/span><\/div>\n
\n
\nLA LIBERTAD<\/span><\/span><\/div>\n
\n
\n\u201cCuando
\nera joven, pensaba, todo es posible. Todo me era adverso pero yo pensaba, todo
\nes posible\u201d. De existir una piedra filosofal en la cosmovisi\u00f3n de Yasmina Reza,
\nesta ser\u00eda sin lugar a dudas la libertad individual. A la evitaci\u00f3n del dolor
\nde ser mortales y a la propia inmolaci\u00f3n en el altar del amor \u2013conceptos sobre
\nlos que se han erigido y a\u00fan se sustentan civilizaciones\u2013 la autora antepone
\nesa libertad. La convierte en requisito para la autenticidad de las relaciones
\n\u2013\u201cal menos, \u00e9l nunca me habr\u00e1 atenuado<\/i>
\ny yo nunca le habr\u00e9 empeque\u00f1ecido<\/i>\u201d\u2013 y
\npara la independencia del pensamiento \u2013\u201ccuando observo reh\u00fayo la seducci\u00f3n
\naparente, escruto las formas invisibles, acechando la revelaci\u00f3n de una materia
\nsecreta\u201d\u2013. Admira la libertad, el ejercicio sin trabas de la voluntad, y premia
\na los personajes que \u2013en vez de alternar sumisi\u00f3n y desenfreno en un deplorable,
\ncuando no repugnante, ritual de compensaci\u00f3n\u2013 se atreven a ser<\/i> de veras.<\/span><\/span><\/p>\n

<\/div>\n

\n<\/a><\/div>\n
\n
\n\u00abComment vous racontez la partie\u00bb, estrenada en Par\u00eds en 2014.<\/span><\/span><\/span><\/div>\n

Direcci\u00f3n de Yasmina Reza. <\/span><\/span><\/span><\/div>\n

\n

III. LA REALIDAD<\/span><\/span><\/div>\n

\n
\nSus
\nhombres y mujeres de ficci\u00f3n se revuelven en salas de estar expl\u00edcitamente
\nalejadas del realismo y de la concreci\u00f3n temporal \u2013\u201cNo hay lugares en la
\ntragedia. Y tampoco hay horas\u201d\u2013 como fieras enjauladas. Envueltos por el v\u00e9rtigo
\ndel tiempo, sumisos a la injerencia de los otros, anquilosados dentro de s\u00ed
\nmismos; desde la primera palabra, el lector y el espectador los saben
\ncondenados. Su fatalidad, sin embargo, difiere sustancialmente del hado sobrenatural
\nde la tragedia cl\u00e1sica: aqu\u00ed la inocencia de los h\u00e9roes ha quedado proscrita,
\nsepultada bajo el alud de su propia bajeza. La misantrop\u00eda de Yasmina Reza se
\nha convertido en un t\u00f3pico que ella discute. Sencillamente trata de mostrar
\nc\u00f3mo son en realidad hombres y mujeres, sin pa\u00f1os calientes, desnudos y
\ndesamparados: \u201cSoy todos aquellos a quienes he otorgado un nombre y unas
\npalabras, todos aquellos a quienes he
\nhecho caminar en las peores circunstancias porque \u00e9sa es la suerte de los
\nhombres<\/i>, de la misma manera que yo ser\u00e9 todos los que los seguir\u00e1n y de la
\nmisma manera que fui todos los innominados que los engendraron\u201d. Las peores circunstancias<\/i> a que se refiere
\nconsisten generalmente en una exposici\u00f3n exacerbada a esos tres elementos: tiempo,
\nsoledad y libertad coartada. <\/span><\/span><\/div>\n
\n
\nEsos personajes se agotan en ingenuas pero
\nindispensables maniobras de distracci\u00f3n de la muerte y enfurecen cuando comprenden
\nque han empe\u00f1ado su libertad en nombre de un amor y una felicidad que en nada
\nse parec\u00edan a lo que desearon. Azuzados por esa frustraci\u00f3n \u00edntima, acometen
\nunos contra otros con el \u00e1nimo turbio de quien exige una satisfacci\u00f3n o un
\ndesagravio. El laberinto por el que deambulan nerviosamente carece de
\nescapatoria; ellos mismos han cegado las salidas. Si alguno parece inmune a la
\nconfusi\u00f3n y consigue escabullirse con astucia de la trampa de la existencia
\nhumana, su serenidad y su inteligencia enseguida se revelan como lo que eran:
\npose, m\u00e1scara in\u00fatil, otra estrategia vana. Cuando no desde\u00f1an la noci\u00f3n misma
\nde felicidad, suelen usarla como arma arrojadiza, derecho leg\u00edtimo del que los otros
\nle han privado. No obstante, en Una
\ncomedia espa\u00f1ola<\/i> Fernando y Pilar afirmar\u00e1n que \u201cLos d\u00edas felices dependen
\nde nosotros\u201d sin que ninguna escena posterior los desmienta ni escarmiente; o
\nun baile nocturno, inesperado y cat\u00e1rtico, bastar\u00e1 para redimir al desolado<\/i> Samuel. La ficci\u00f3n de Yasmina
\nReza es casi fatalista. En ese casi<\/i> subyacen
\nla piedad y la identificaci\u00f3n que despiertan en la autora los personajes y las
\nsituaciones que retrata. \u00bfC\u00f3mo va a acabar bien algo as\u00ed?, parece sostener a su
\npesar. Incluso Tres versiones de la vida<\/i>
\n\u2013experimento teatral metaf\u00edsico con el que habr\u00eda jugado a demostrar que \u201cel
\nmundo no est\u00e1 fuera de uno mismo. Fuera de uno est\u00e1 la ilusi\u00f3n del mundo, pero
\nno el mundo\u201d y que en consecuencia el yo podr\u00eda enmendar su realidad mediante
\nla alteraci\u00f3n de s\u00ed mismo\u2013 se resuelve aplicando una gruesa capa de barniz de
\ncivilizaci\u00f3n que almibara la violencia de la situaci\u00f3n dada: un m\u00e1s que
\nflagrante desequilibrio de poder en las relaciones.<\/span><\/span><\/div>\n
\nEn
\ncambio, Hammerklavier<\/i>, Ninguna parte<\/i> y El alba la tarde o la noche<\/i> \u2013los textos elaborados a partir de
\napuntes autobiogr\u00e1ficos, en los que la voz en primera persona se corresponde con
\nla de Yasmina Reza\u2013 abrazan la realidad en un sentido m\u00e1s amplio. En estas tres
\nobras \u2013o dos, ya que Ninguna parte<\/i>
\nbien puede leerse como un ap\u00e9ndice a Hammerklavier<\/i>\u2013
\nla escritora matiza sus motivos recurrentes con una confianza firme en el
\npotencial humano, una mirada predispuesta a maravillarse y atenta al menor
\ndetalle, y una ternura compasiva que redondea las aristas del error o la
\nmalevolencia, de la frustraci\u00f3n y las decepciones. A pesar de la simplicidad con
\nque los estructura \u2013yuxtaponiendo fragmentos dispersos bajo criterios tem\u00e1ticos
\no cronol\u00f3gicos\u2013, es en estos vol\u00famenes donde la escritura de Yasmina Reza
\nalcanza su mayor complejidad moral. Es en ellos donde triunfa verdaderamente
\ncomo autora, donde m\u00e1s fielmente representa el nudo gordiano y fundamental de
\nla irresoluble ambivalencia humana.<\/span><\/span>\n<\/div>\n
\n
\n<\/a><\/div>\n


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 Ruth Vilar, Quimera, n\u00ba 391, junio 2016. I. LA CONTENCI\u00d3N La producci\u00f3n literaria de Yasmina Reza ha estado severamente condicionada por el \u00e9xito temprano y desmedido de Arte, su tercer texto teatral. Patrice Kerbrat, que ya hab\u00eda dirigido las dos obras anteriores de la autora, Conversations apr\u00e8s un enterrement y La travers\u00e9e de l’hivern, estren\u00f3 […]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[8,78,44,79],"tags":[129],"class_list":["post-132","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-articles","category-ostinata-yasmina","category-tots-els-articles-i-entrevistes","category-yasmina-reza","tag-articulos"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/cosdelletra.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/132","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/cosdelletra.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/cosdelletra.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/cosdelletra.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/cosdelletra.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=132"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/cosdelletra.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/132\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":427,"href":"https:\/\/cosdelletra.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/132\/revisions\/427"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/cosdelletra.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=132"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/cosdelletra.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=132"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/cosdelletra.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=132"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}